Pera Film’den Samih Rifat sergisine özel 6 yeni film

Pera Film, ziyaretçilerini ağırlamaya devam eden Samih Rifat: “Çok İş Var Yapacak” sergisi kapsamında, görmenin, kaydetmenin ve yorumlamanın sınırlarını sorgulayan yeni bir film seçkisini sanatseverlerle buluşturuyor. İ

  • ü
  • 11 Nisan 2025
  • ü
  • Kültür

Fotoğraf: Henri Cartier Bresson

Pera Film, güncel sergilerinden Samih Rifat: “Çok İş Var Yapacak”a paralel olarak yeni film programını sinemaseverlerle buluşturuyor. Görmenin, kaydetmenin ve yorumlamanın sınırlarını sorgulayan 6 filmin gösterileceği “Fotoğrafçı” başlıklı program 2-25 Mayıs arasında gerçekleştirilecek.

6 FİLMLİK ‘FOTOĞRAFÇI’

Suna ve İnan Kıraç Vakfı Pera Müzesi Film ve Video Programları (Pera Film), ziyaretçilerini ağırlamaya devam eden Samih Rifat: “Çok İş Var Yapacak” sergisi kapsamında, görmenin, kaydetmenin ve yorumlamanın sınırlarını sorgulayan yeni bir film seçkisini sanatseverlerle buluşturuyor. İzleyiciyi bakışın doğasına, gerçeklik algısına ve görüntünün hafızasına dair derin bir yolculuğa çıkaran “Fotoğrafçı” başlıklı program 2-25 Mayıs arasında Pera Müzesi Oditoryumu’nda gösterilecek 5 film ile çevrimiçi gösterilecek 1 film olmak üzere toplam 6 filmden oluşuyor.

Koudelka, Aynı Nehirden Gecmek

ÖZEL SEÇKİDE İKİ KURMACA FİLM VAR

Bu özel film seçkisi, Rifat’ın Akla Kara Arası adlı fotoğraf kitabında yer verdiği usta fotoğrafçılar Sebastião Salgado, Henri Cartier-Bresson, Josef Koudelka ve Bill Cunningham üzerine yapılmış belgeselleri içeriyor. Ayrıca, sinema tarihine damgasını vurmuş iki kurmaca film de programda yerini alıyor.

FOTOĞRAFTAN SİNEMAYA UZANAN YOLCULUK

Pera Müzesi Oditoryumu’nda izleyicilerle buluşacak filmler arasında, Win Wenders ve Juliano Ribeiro Salgado tarafından çekilen dünyaca ünlü fotoğrafçı Sebastião Salgado’nun insanlık trajedilerinden doğaya uzanan yolculuğunu anlatan “Toprağın Tuzu” yer alırken; Alfred Hitchcock’un ikonik yapıtı “Arka Pencere”, bir fotoğrafçının dahil olduğu gizemi takip ederek sinema ve fotoğrafçılık arasındaki bağı gözler önüne seriyor.

Cinayeti Gördüm

Michelangelo Antonioni’nin başyapıtı “Cinayeti Gördüm” ise rastgele çekilen bir fotoğrafın izini sürerken görsel medyanın gerçekliği nasıl şekillendirdiğini sorguluyor. Efsanevi fotoğrafçı Josef Koudelka’nın Akdeniz’in antik kalıntıları arasında yaptığı keşiflere eşlik eden, yönetmenliğini Coşkun Aşar’ın üstlendiği “Koudelka Aynı Nehirden Geçmek”, fotoğrafın belgeleyici gücünü ve zamana meydan okuyan doğasını inceliyor. Programda ayrıca, New York’un emektar moda fotoğrafçısının hayatına odaklanan, Richard Press imzalı “Bill Cunningham New York” da sinemaseverlerle buluşuyor.

Fotoğraf: Henri Cartier Bresson

Çevrimiçi gösterim kapsamında ise Heinz Bütler’in yönettiği ve Henri Cartier-Bresson’un yaşamı ile fotoğrafa bakışına odaklanan “Henri Cartier-Bresson: Bir Bakışın Biyografisi”, 9 ve 10 Mayıs’ta Pera Müzesi’nin web sitesinden izlenebilecek.

Bu program kapsamındaki film gösterimleri indirimli müze giriş bileti ile izlenebilir. Biletler, Biletix’ten veya Pera Müzesi resepsiyonundan temin edilebilir. Yasal düzenlemeler uyarınca aksi belirtilmediği sürece tüm film gösterimlerimiz 18+ uygulamasına tabidir.

GÖSTERİM PROGRAMI

Toprağın Tuzu
10 Mayıs Cumartesi – 15.00
23 Mayıs Cuma – 19.00

Arka Pencere
3 Mayıs Cumartesi – 15.00
9 Mayıs Cuma – 19.00

Cinayeti Gördüm
2 Mayıs Cuma – 19.00
11 Mayıs Pazar – 15.00

Koudelka Aynı Nehirden Geçmek
4 Mayıs Pazar – 15.00
24 Mayıs Cumartesi – 15.00

Henri Cartier-Bresson: Bir Bakışın Biyografisi
9 Mayıs Cuma (Çevrimiçi Gösterim)
10 Mayıs Cumartesi (Çevrimiçi Gösterim)

Bill Cunningham New York
7 Mayıs Çarşamba – 19.00
25 Mayıs Pazar – 17.30

BİRBİRİNDEN DEĞERLİ 6 FİLM

Toprağın Tuzu

Toprağın Tuzu, Fotoğraf: Sebastião Salgado

Yönetmenler: Wim Wenders, Juliano Ribeiro Salgado

Katılımcılar: Sebastião Salgado, Wim Wenders, Lélia Wanick Salgado, Juliano Ribeiro Salgado

Fransa, İtalya, Brezilya, 2014, 110′, DCP, renkli

Fransızca, İngilizce, Portekizce; Türkçe altyazılı

Usta yönetmen Wim Wenders’in Sebastião Salgado’nun oğlu Juliano Ribeiro Salgado’yla birlikte yönettiği Toprağın Tuzu, dünyamızdaki büyük sosyal, ekonomik ve çevresel değişimleri ünlü Brezilyalı fotoğrafçı Sebastião Salgado’nun objektifinden izleme şansı sunuyor.

Salgado, fotoğrafçılık kariyerine başladığında savaşlar, açlık, göçler ve yoksulluk gibi insanlık trajedilerini belgeleyerek tanınmaya başlar. Ancak yıllar boyunca tanık olduğu yıkımlar, bakış açısını derinden etkiler. Bu süreçte doğaya yönelerek “Genesis” adlı projesini hayata geçirir ve dünyanın el değmemiş bölgelerini fotoğraflar.

Prömiyerini yaptığı Cannes Film Festivali’nde üç ödül kazanan ve En İyi Belgesel dalında Oscar’a aday gösterilen film, yalnızca bir fotoğrafçının içsel ve sanatsal yolculuğuna değil, aynı zamanda insanlığın doğayla kurduğu ilişkiye dair ilham verici bir anlatı sunuyor.


Arka Pencere

Arka Pencere

Yönetmen: Alfred Hitchcock

Oyuncular: James Stewart, Grace Kelly, Wendell Corey, Thelma Ritter

ABD, 1954, 112′, DCP, renkli

İngilizce; Türkçe altyazılı

Tek mekânda geçen filmlerin öncü ve önemli örneklerinden Arka Pencere, fotoğrafçı Jeff Jefferies’in ayağı kırıldıktan sonra apartman dairesinde mahsur kalmasıyla başlar. Günlerini pencere kenarında oturup komşularını izleyerek geçiren Jeff, gözlemlerini sevgilisi Lisa ve hemşiresi Stella ile paylaşır.

Ancak bir gece, karşı apartmandaki komşusu Lars Thorwald’ın garip davranışlar sergilediğini fark eder. Jeff, Thorwald’ın hasta karısının birdenbire ortadan kaybolmasından şüphelenir, merakı giderek takıntıya dönüşür. Jeff’in elindeki tek kanıt, gözlemleri ve mantıklı çıkarımlarıdır. Ancak gerçeğe yaklaştıkça işler daha da tehlikeli bir hâl alır.

Arka Pencere fotoğrafçılıkla sinema arasındaki bağı vurgularken başkarakter Jeff’in gözetleme eylemini bir fotoğrafçı bakış açısıyla gerçekleştirmesine tanık oluruz. Jeff, telefoto lensi bir dedektif gibi kullanarak ipuçlarını toplar, Hitchcock ise apartman pencerelerini fotoğraf kareleri gibi çerçeveler. Diyalogdan çok görsellerle anlatılan bu hikâye, sinema izleyicisini de Jeff gibi bir gözlemci konumuna getirerek röntgencilik, gerçekliğin kaydı ve görüntünün gücü üzerine düşünmeye davet eder.

Cinayeti Gördüm

Cinayeti Gördüm

Yönetmen: Michelangelo Antonioni

Oyuncular: David Hemmings, Vanessa Redgrave, Sarah Miles, John Castle

Birleşik Krallık, İtalya, 1966, 111′, DCP, renkli

İngilizce; Türkçe altyazılı

Cinayeti Gördüm, Londra’da yaşayan başarılı moda fotoğrafçısı Thomas’ın hikâyesini anlatır. Thomas günlük rutininde, moda çekimleri ve sıradan anları fotoğraflarken, bir parkta tesadüfen çektiği bir dizi fotoğrafta gizemli bir olayın izlerini keşfeder. Çektiği görüntüleri büyütüp (blow-up) inceledikçe, fotoğraflarında bir cinayetin işlendiğine dair ipuçlarının olduğunu düşünmeye başlar. Ancak olayın kesinliğinden emin olmaya çalıştıkça, gerçeği kavramanın giderek zorlaştığını fark eder.

Fotoğrafın ve genel olarak görsel medyanın gerçekliği nasıl şekillendirdiğini tartışmaya açan Cinayeti Gördüm, modern insanın algı ve gerçeklik kavramlarıyla olan ilişkisini sorguluyor. Antonioni, film boyunca izleyiciyi de Thomas’ın yaşadığı belirsizlik duygusunun içine çekerek fotoğrafın, tıpkı sinema gibi, gerçeği olduğu gibi mi yoksa kurgulanmış bir biçimde mi sunduğu sorusunu gündeme getiriyor.

Koudelka Aynı Nehirden Geçmek

Koudelka, Aynı Nehirden Geçmek

Yönetmen: Coşkun Aşar

Katılımcılar: Josef Koudelka

Türkiye, 2021, 81′, DCP, renkli

İngilizce; Türkçe altyazılı

Koudelka Aynı Nehirden Geçmek, efsanevi Magnum fotoğrafçısı Josef Koudelka’nın son büyük projesi Ruins kapsamında, Akdeniz’in arkeolojik kalıntıları arasında yaptığı yolculuğu izliyor. Antik filozof Herakleitos’un “Hiç kimse aynı nehirden iki kez geçemez” sözünden ilham alan bu film, değişim, zaman ve görsel hafızayla kurulan ilişkiyi sorguluyor. Fotoğrafçının mekânlarla ve zamanla kurduğu bağ, onun sanatsal ve felsefi “maksimum” arayışını yansıtırken, izleyiciyi neşe, şefkat ve sessizlik anlarına tanık olmaya davet ediyor.

Prömiyerini İstanbul Film Festivali’nde yapan belgesel, sadece Koudelka’nın eserlerine değil, aynı zamanda onun dünyaya bakışına, yalnızlık ve keşif arasındaki hassas dengeye de ışık tutarak fotoğrafın belgeleyici gücünü ve zamana meydan okuyan doğasını gözler önüne seriyor.


Henri Cartier-Bresson: Bir Bakışın Biyografisi

Henri Cartier-Bresson: Bir Bakışın Biyografisi

Yönetmen: Heinz Bütler

Katılımcılar: Henri Cartier-Bresson, Alexander Brooks, Isabelle Huppert, Josef Koudelka

İsviçre, 2003, 72′, DCP, renkli

İngilizce, Fransızca, İtalyanca; Türkçe altyazılı

Heinz Bütler’in yönetmenliğini üstlendiği belgesel, 20. yüzyılın en etkili görsel sanatçılarından biri olarak kabul edilen ünlü Fransız fotoğrafçı Henri Cartier-Bresson’un hayatını, kariyerini ve “karar anı”nın ustası olarak anılmasını sağlayan bakış açısını mercek altına alıyor.

Arşiv görüntüleri, röportajlar ve Cartier-Bresson’un ikonik fotoğraflarını bir araya getiren film; sanatçının yaşamı boyunca savaşlardan kent manzaralarına uzanan farklı kültürel ve toplumsal kesitlere odaklanan çalışmalarını, dünyayı algılayış biçimini ve insanlıkla kurduğu derin bağı inceliyor.


Bill Cunningham New York

Bill Cunningham New York

Yönetmen: Richard Press

Katılımcılar: Bill Cunningham, Anna Wintour, Michael Kors, Patrick McDonald

ABD, 2010, 84’, DCP, renkli

İngilizce, Fransızca; Türkçe altyazılı

The New York Times’ın efsanevi sokak ve moda fotoğrafçısı Bill Cunningham, bisikletiyle Manhattan sokaklarını dolaşarak şehrin ruhunu ve tarzını ölümsüzleştirir. Ancak onun için moda sadece kıyafetlerden ibaret değildir; kültürel bir anlatıdır, bireysel ifadenin en saf hâlidir.

Cunningham, şöhret ya da servet peşinde koşmaz, hayatını tamamen işine adar. Küçücük bir dairede, eski gazete kupürleri ve negatiflerle çevrili bir yaşam süren bu alçakgönüllü ruh, modanın geçiciliğine karşın tutkusunun kalıcılığını gösterir. Belgesel, Cunningham’ın özel hayatına ve mesleğine dair samimi röportajlarla, moda ikonlarından sıradan New Yorklulara uzanan bir dünyayı keşfe çıkıyor.

Velev'i Google Haberler üzerinden takip edin

ÖNERİLEN İÇERİKLER

WP Twitter Auto Publish Powered By : XYZScripts.com