Paris'teki retrospektif sergi, Crane’in sanat dünyasına olan katkılarını ve fotoğrafçılığa getirdiği yenilikçi yaklaşımı da gözler önüne seriyor.
Fotoğraf: Barbara Crane
20. yüzyılın en yenilikçi fotoğrafçılarından biri olarak kabul edilen Barbara Crane (1928–2019), Paris’teki Centre Pompidou’da düzenlenen kapsamlı retrospektifle izleyicileriyle buluşuyor. 11 Eylül 2024 – 6 Ocak 2025 tarihleri arasında düzenlenen sergi, Crane’in uzun kariyerinin ilk 25 yılına odaklanıyor. 200’den fazla eserin yer aldığı ve daha önce hiç sergilenmemiş çalışmaların da dahil olduğu bu retrospektif, Crane’in sanat dünyasına olan katkılarını ve fotoğrafçılığa getirdiği yenilikçi yaklaşımı da gözler önüne seriyor.
Barbara Crane, fotoğraf tekniğindeki deneyselliği, mükemmelliyetçiliği ve sanatsal özgürlüğüyle dikkatleri üzerine çekiyor. Çalışmalarında, John Cage ve Henri Matisse gibi isimlerden ilham alıyor. Farklı sanat disiplinlerini birleştirerek fotoğrafçılıkta yeni yollar keşfediyor. Kullandığı teknikler arasında jelatin gümüş baskılar, Polaroid fotoğraflar, platin-paladyum baskılar ve renkli ile siyah-beyaz fotoğraflar bulunuyor.
Crane’nin Centre Pompidou’daki sergisi, sanatçının en önemli eserlerinden bazılarını bir araya getiriyor:
Human Forms (1965–1970): Crane, bu seride ışık, hacim ve çizgi gibi unsurlar üzerinde düşünüyor.Fotoğraflarında özne olarak çocukları kullanıyor ve onlarrın yüzlerini göstermeden, sadece vücutlarının ışık ve gölgeyle oluşturduğu şekiller üzerinde deneyler yapıyor
Fotoğraf: Barbara Crane
Neon Series (1969): Las Vegas’a yaptığı gezide, şehirdeki neon tabelaları ve bunların yarattığı soyut desenleri fotoğraflandırıyor. Bunları daha sonra portrelerle birleştirerek kendine özgü kompozisyonlar yaratıyor
Beaches and Parks (1972–1978): Kamusal alanlarda insanların birbirleriyle etkileşimleri üzerine şekillenen seri, günlük hayattaki sosyal dinamikleri sorguluyor
Loop Series (1976–1978): Chicago’nun kentsel manzarasını kendisine arka plan alarak şehrin hareketini ve ritmini yorumluyor.
1928’de Chicago’da doğan Barbara Crane, sanat ve fotoğrafçılığa olan ilgisini erken yaşlarda geliştirir. New York Üniversitesi’nde sanat tarihi eğitimi aldıktan sonra, Aaron Siskind gibi öncü isimlerin rehberliğinde Illinois Teknoloji Enstitüsü Tasarım Fakültesi’nde yüksek lisans yapıyor. Siskind’in rehberliği ve Chicago Okulu’ndaki avangart atmosfer, Crane’in, geleneksel Amerikan belgesel fotoğrafını, Avrupa’dan esinlenen deneysel bir sanat anlayışıyla birleştirmesine katkıda bulunuyor
Fotoğraf: Barbara Crane
Barbara Crane’in çalışmaları, özellikle memleketi Chicago’ya ve oradaki anonim bireylerin günlük yaşamlarına sıkı bir bağlılık göstermektedir. Sanatçı, şehirdeki mimari ve sosyal etkileşimleri fotoğraflayarak, gündelik yaşamı sanatsal bir anlatıya dönüştürmektedir. Crane, her ne kadar Amerika’da oldukça tanınan bir fotoğrafçı olmasına karşılık Avrupa’da henüz yeterince bilinmemektedir. Centre Pompidou’daki sergi bu anlamda Avrupa izleyicisi için olduğu kadar Barbara Crane için de ayrı bir önem taşımaktadır.
Velev'i
Google Haberler üzerinden takip edin
