Doğanın sesini elektronikle buluşturan Japon mucizesi: Himekami, fütüristik tınılar içinde geleneksel ruhu yaşatıyor.
Himekami (姫神), 1980 yılında Japonya’nın Hirosaki kentinde besteci ve klavyeci Yoshiki Himekami (asıl adı: Takashi Miura, 1957-2004) tarafından kurulan bir new age / ambient müzik grubudur. Grubun adı, aynı zamanda Hirosaki yakınlarındaki Himekami Dağı’ndan gelir.
Himekami’nin müziği, sentezleyici tabanlı elektronik armonileri, Japon halk ezgileri, Budist mantralar ve doğa sesleriyle harmanlar. Böylece, hem geleneksel Japon estetiğini hem de 1980 sonrası küresel “new age” dalgasını bir araya getirir.
Takashi Miura, 1980’lerin başında NHK televizyonu için yaptığı belgesel müzikleriyle dikkat çekti. 1981’de çıkan ilk albümü Oku no Hosomichi (“Dar Yoldan Uzağa”) Matsuo Bashō’nun klasik seyahat notlarından ilham almıştı. Bunu izleyen yıllarda yayımladığı Tenkū (1986), Mahoroba (1988) ve Kaido (1990) gibi albümler, Japon elektronik müziğinde bir tür “mistik minimalizm” geleneği yarattı.
1990’lar boyunca Himekami, Japonya’da doğa temalı televizyon dizilerinin, tapınak tanıtımlarının ve meditasyon videolarının vazgeçilmez sesi oldu. Miura’nın 2004’teki ölümünden sonra grup çalışmalarına kısa süreli bir ara verdi, ardından Himekami Project adıyla devam etti. Bugün hâlâ Japonya’da manzara temalı konserlerde ve ambient festival programlarında eserleri kullanılmaktadır.
1971 yılında besteci Yoshiki Hoshi, Victor Elektronik Müzik Yarışması’nda büyük ödül kazanarak Japonya’da sentezleyici müziğin öncülerinden biri olarak adını duyurdu.
1980’de Hoshi (klavye), Masanobu Satō (davul), Masato Ōkubo (gitar) ve Hidehiko Itō’nun (bas) bir araya gelmesiyle “Himekami Senseishon” grubu kuruldu. 1981’de yayımladıkları ilk tekli Oku no Hosomichi ve aynı adlı albüm, Japon doğasını sentezleyicilerle betimleyen tınısıyla ülke çapında dikkat çekti. Albüm, Iwate Yayın Top 40 listesinde bir enstrümantal eser için sıra dışı biçimde 3. sıraya kadar yükseldi ve yıl sonu listesinde 7. oldu.
1984’te grup dağıldı ve Hoshi, projeyi “Himekami” adıyla tek başına sürdürmeye başladı. Tohoku bölgesindeki Hanamaki kentini merkez alan sanatçı, bu toprakların ruhunu yansıtan ve “Kuzey’in Ruh İlâhileri” olarak anılan müziğini üretmeye devam etti. 1985’te NHK’nin Gurutto Kaidō 30,000 Kilometer adlı belgesel dizisinin müziklerini besteledi. Aynı yıl TBS’nin popüler dizisi Nihon Zenkoku Kakuekiteisha Rosenga no Tabi’de de Himekami’nin parçaları kullanıldı ve izleyicilerin yoğun ilgisi üzerine bu eserler CD olarak yayımlandı.
1990 yılında Hoshi, İse Tapınağı’nın kutsal alanında tarihe geçen bir “sentezleyici konseri” verdi. 1994’te Tsunogashira (Tsugaru) albümünde oğlu Yoshinori Hoshi’nin besteleri de yer aldı; böylece ikinci kuşak Himekami dönemi başlamış oldu. 1997’de TBS’nin Kamigami no Uta (“Tanrıların Şarkısı”) dizisine bestelediği tema müziğiyle ülke genelinde büyük yankı uyandırdı. Bu dönemden itibaren eserlerinde insan sesi, özellikle de koral vokaller daha belirgin hale geldi.
1998’de Jōmon Kairyū: Kaze no Jōmon III albümüyle 40. Japon Kayıt Ödülleri Planlama Ödülü’nü kazandı. 2000 yılında Mısır’daki Sfenks Meydanı ve Kudüs Müzesi önünde konserler vererek uluslararası ilgi topladı. 2002’de plak şirketi Pony Canyon’dan Toshiba-EMI’ye geçti.
2004 yılında Himekami’nin sanatsal liderliği Yoshinori Hoshi’ye devredildi; aynı yıl 1 Ekim’de Yoshiki Hoshi hayatını kaybetti. Cenazesi, tarihi Hiraizumi Mōtsū-ji Tapınağı’nda yapıldı. Aynı yıl, Japonya Kayıt Endüstrisi Derneği kendisine Özel Hizmet Ödülü verdi.
2007’de Himekami yeni kadrosuyla Ama Hidaka no Kuni adlı albümünü yayımladı; 2008’de bu albümün “tam sürümü” internet üzerinden satışa çıktı. Aynı yıl, Iwate bölgesinin UNESCO Dünya Mirası listesine adaylığını desteklemek üzere Jōdo Yūen adlı eseri besteledi.
2011’de KAGAYA Stüdyosu’nun tam kubbeli planetaryum yapımı Starry Tales’ın müziklerini besteledi ve vokalist Origa ile ilk kez işbirliği yaptı. Ardından doğa belgeselleri için “Kiseki no Megumi” ve “Ryūhyō” adlı parçaları kaydetti; bu eserlerin gelirleri tamamıyla 2011 Tōhoku depremi için bağışlandı. Aynı yıl yayımlanan Himekami Golden☆Best, grubun farklı dönemlerini kapsayan ilk toplama albümü oldu.
2013’te TBS’nin Tenku no Hakobune (“Gökyüzü Gemisi”) programı için müzik yaptı; bu dönemde “Tenku e no Tabi” adlı dijital albümünü yayımladı. Aynı yıl Tokyo Skytree’nin planetaryum gösterimi Hanachō Fūgetsu için bir soundtrack hazırladı.
2014’te KAGAYA Stüdyosu’yla bir kez daha çalışarak Fuji no Seireki adlı projeye imza attı. Aynı yıl Mystera Feo korosu ile birlikte Shinshū Hōka: Dōyō Shōka – Haru Natsu adlı halk ezgileri albümünü çıkardı ve yıl sonunda Şanghay’da konser verdi.
2015’te Aurora no Shirabe, 2016’da ise Hiragana Danshi adlı TV projesinin müziklerini besteledi. Aynı yıl Şanghay’da bir konser daha düzenledi ve Aurora no Shirabe ile Fuji no Seireki albümlerini yüksek çözünürlüklü formatta yeniden yayımladı.
Bugün Himekami, Yoshinori Hoshi’nin yönetiminde Japonya’nın en özgün elektronik müzik topluluklarından biri olarak varlığını sürdürmekte; doğayla insan ruhunu buluşturan mistik sesiyle hem Japon halkında hem de dünya çapında derin bir iz bırakmaktadır.
Himekami’nin besteleri genellikle elektronik piyanolar, koro padleri ve geleneksel Japon çalgıları (örneğin shakuhachi ve koto) etrafında biçimlenir. Parçalar, doğanın ritmini taklit eden tempolarla ilerler; dinleyiciye hem kozmik bir yalnızlık hem de tapınak sessizliği hissi verir. Bu yönüyle Kitaro ve Vangelis gibi isimlerle birlikte anılsa da, Himekami daha içe dönük ve mistik bir tondadır.
Oku no Hosomichi (1981) – Bashō’nun yolculuğuna müzikal bir saygı duruşu.
Tenkū (1986) – Geniş sentez dokularıyla new age klasiklerinden biri.
Mahoroba (1988) – Japon mitolojisine göndermelerle dolu, spiritüel bir albüm.
Kaze no Daichi (1994) – Doğa sesleriyle elektronik armoninin en zarif birleşimi.
Sennen no Kaze (1997) – “Bin yıllık rüzgâr” temasıyla, zaman ve hafıza üzerine.
Grubun müziği, NHK’nin doğa belgesellerinde, Fuji TV dizilerinde ve Japon tapınak tanıtımlarında sıkça kullanılmıştır. Özellikle Tenkū albümünden parçalar, meditasyon ve yoga müzik listelerinde hâlâ yer almaktadır. Himekami’nin müziği, Japon “doğayla uyum” felsefesini Batı dinleyicisine taşıyan en önemli köprülerden biri sayılır.
► Himekami bir kişi midir, grup mu?
Başlangıçta Takashi Miura’nın solo projesiydi, zamanla Himekami adı bir gruba dönüştü.
► Müziğinde hangi çalgılar öne çıkar?
Sentezleyici, koto, shakuhachi, taiko davulları ve ambient doğa kayıtları.
► Kitaro ile benzerliği nedir?
İki sanatçı da doğayı merkezine alır; ancak Himekami, Kitaro’ya kıyasla daha sade ve içsel bir dokuya sahiptir.
► Himekami hâlâ aktif mi?
Evet. Miura’nın ölümünden sonra kurulan “Himekami Project” aynı ruhu sürdürmektedir.
► Hangi dinleyici kitlesine hitap eder?
New age, ambient, meditasyon, Japon kültürü veya minimalizm meraklılarına.
► ETHNIC ELECTRONICA
► ETNİK MÜZİK
► MERCEDES SOSA
► WORLD MUSIC
► MİNİMALİZM
