Alman sanatçı Gunther Uecker 95 yaşında hayatını kaybetti. (Fotoğraf: Adek Berry / AFP)
Almanya çağdaş sanatının en sıra dışı figürlerinden Günther Uecker, 95 yaşında yaşamını yitirdi. AP News’ün aktardığına göre Uecker’in ölüm haberi, Düsseldorf’taki galeriler ve kültür kurumları tarafından doğrulandı. Sanatçının ardından Almanya’da çeşitli müzeler retrospektif sergiler planlandığını duyurdu.
Uecker, 1960’lardan itibaren çivi kullanarak yaptığı resim-nesne çalışmalarıyla tanındı. Çivileri tuval yüzeyine ritmik bir düzen içinde çakarak ışık ve gölge oyunları yarattı; bu tekniğiyle hem malzemenin sıradanlığını yüceltti hem de sanatın gündelik nesnelerle ilişkisini sorguladı. Sanatçı, uluslararası alanda özellikle 1970’lerden itibaren ZERO grubunun öncü üyelerinden biri olarak da dikkat çekti.
Sanat çevreleri, Uecker’in ölümünü “bir dönemin kapanışı” olarak nitelendiriyor. Onun eserleri bugün Berlin’den New York’a, Tokyo’dan Paris’e birçok müze koleksiyonunda yer alıyor. Eleştirmenler, Uecker’in sanatında “yıkım ile yeniden inşa” arasındaki gerilimi işlediğini, çivilerin hem yaralayıcı hem de birleştirici yönlerini sanata taşıdığını vurguluyor.
1930 yılında Almanya’nın Mecklenburg bölgesinde doğan Günther Uecker, çağdaş sanatın en yenilikçi ve deneysel isimlerinden biri olarak tanındı. 1950’lerde Düsseldorf Sanat Akademisi’nde eğitim aldı ve kısa sürede avangard akımların merkezine yerleşti.
Bu haberler de ilginizi çekebilir:
Uecker’in imzası haline gelen teknik, tuval ve tahtalara çakılmış yüzlerce hatta binlerce çividen oluşan düzenlemelerdi. Bu yöntemle ışık ve gölge oyunları yaratarak yüzeyde hareketli, neredeyse kinetik bir etki oluşturdu. Malzemenin sıradanlığını sanatsal bir dile dönüştürmesi, onu 20. yüzyıl sanatında ayrıcalıklı bir yere taşıdı.
Sanatçı, 1957’de Heinz Mack ve Otto Piene ile birlikte kurulan ZERO Grubu’nun önde gelen üyelerinden biri oldu. ZERO, savaş sonrası Almanya’da yeni bir estetik arayışıyla, ışık, hareket ve boşluk üzerine deneyler yapan bir kolektifti. Uecker’in çivili yüzeyleri bu akımın sembolik eserleri arasında yer aldı.
Eserleri bugün New York’taki MoMA, Paris’teki Centre Pompidou ve Berlin’deki Neue Nationalgalerie gibi dünyanın önde gelen müze koleksiyonlarında sergilenmektedir. Sanatında şiddet, yıkım ve yeniden inşa temaları sıkça işlenmiş; çiviler hem acının hem de iyileştirmenin simgesi olmuştur.